说书唱戏劝人方 说书唱戏劝人方张九南

时间:2023-04-27 14:44/span> 作者:tiger 分类: 新知 浏览:874 评论:0

3月28日,第五届全国中青年德艺双馨文艺工作者表彰大会上,张旭东被授予“全国中青年德艺双馨文艺工作者”荣誉称号

在四川,他总是被人亲切地称为“叮当”,他是四川谐剧第三代掌门人,代表作品有谐剧《永不落幕》《舍不得》《麻将人生》《弱势群体》等,曾获第八届中国曲艺牡丹奖表演奖、中国曲艺节优秀节目奖、巴蜀文艺奖、四川省百家推优工程等奖项。在他的带领下,四川曲艺收获了不少亮眼的成绩。对于传承四川曲艺,他一直身体力行,同时也积极参与文艺志愿服务和公益演出活动。今天就跟随小艺,去认识一下这位“德艺双馨”的巴蜀笑星——张旭东。

01

中国文艺网:您被授予了第五届“全国中青年德艺双馨文艺工作者”的荣誉称号,请您谈谈感想。

张旭东:

首先“德艺双馨”这个荣誉称号,对我来讲是一个新的起点或者说是一个新的使命。这使得我需要不断地鞭策自己,要坚持不懈的努力,争取做出更大的成绩,才能不辜负这荣誉,不辜负观众给予的厚爱,不辜负这伟大的时代。我给自己定下一个目标,就是把德艺双馨当作毕生的追求。因此我要以身作则,给我的徒弟们和学生们树立良好榜样,还要告诫他们,做艺先做人,无德莫谈艺。我还想谈的另一点就是感恩。感恩党和国家对我多年的培养和教育,也感恩曲艺界的前辈和身边的榜样们对我的指引和帮助。我今天获得这个荣誉,离不开他们对我的帮助和付出。

02

中国文艺网:请您谈一谈如何能创作出既符合时代特点又具有高水准、高质量的优秀曲艺作品?

张旭东:

习近平总书记在文艺工作座谈会上的讲话强调,衡量一个时代的文艺成就最终要看作品。推动文艺繁荣发展,最根本的是要创作生产出无愧于我们这个伟大民族、伟大时代的优秀作品。没有优秀作品,其他事情搞得再热闹、再花哨,那也只是表面文章,是不能真正深入人民精神世界的,是不能触及人的灵魂、引起人民思想共鸣的。

我们文艺工作者要贯彻落实习近平总书记重要讲话精神,创作出优秀的作品。曾经有一句话叫“说书唱戏劝人方”,什么叫“劝人方”?意思就是“读好书,做好人,走正道”。我们创作的曲艺作品一定要争取做到这点,还需要能引人深思,有教育意义。我们曲艺工作者要加倍努力去创作一些符合这个时代的作品,讽刺、歌颂、赞美这些都是需要的。就曲艺而言,它在某种程度上更凸显“讽刺”,才能起到引人深思的效果。这就需要我们去做一件残忍的事情,就好比一个人有些小病小痛,我们要把伤疤揭开,还要再撒点盐让他更加痛一痛,这样才会让人记忆深刻,从而去更加注意保护好自己的身体。我曾经获奖的谐剧《麻将人生》就是一个颇具讽刺意义的作品。这个作品是两段式的,一段是剧中主人公年轻时玩物丧志,沉迷于打麻将,对自己、对家庭都不负责任;另一段讲的是老了之后受到报应,既讽刺又心酸,这对年轻人就可以起到警醒和教育的作用。

谐剧《麻将人生》剧照。由受访者提供

03

中国文艺网:您在第七届全国道德模范故事汇基层巡演中参演了谐剧《找到你》,是以道德模范其美多吉为原型创作的谐剧,请您谈谈创作历程以及这部剧让您印象最深的一点。

张旭东:

当我们拿到雪线邮递员其美多吉的事迹要去创作的时候,感觉无从下手,因为关于他的事迹太多了,我们反而不知道该如何讲述才能体现他的伟大之处。我们查阅了大量的资料、去实地采风,走访他所负责送件的区域……最后由于剧目体量限制,许许多多感人的故事没办法搬到舞台上,其实有些遗憾。这也说明一个人能成为道德模范,绝不是因为某一件事情,而是从他长年累月的那些无数平凡的事件,来见证他的伟大。剧中有三个片段,其中一段是一个藏族老大爷,他几十年间的邮件往来和物资运输全靠这辆邮车。其美多吉让高原的牧民通过邮车感受到了党的关怀。所以雪线传递的不只是一封封邮件,更是一份份温暖。最让我感动的并不是我们在舞台上呈现的这个作品,而是和其美多吉本人在一起,我们感受到他身上那种强大的能量。一个康巴大汉如此的和蔼可亲,他和我们交流时候表现得十分谦逊,我们认为的那些感人的事迹,在他看来只是做好了他自己的本职工作而已,是他的职责所在。通过演绎其美多吉的事迹,让我们感受到道德模范的那种伟大,对于我们表演者本身也有特别大的教育意义。通过我们的表演,把其美多吉的感人事迹传递给更多的身边人,我觉得这才是一个优秀作品的的意义所在。

谐剧《找到你》剧照。由受访者提供

04

中国文艺网:您主演的大型谐剧《永不落幕》是以谐剧创始人、戏剧家王永梭,以及在谐剧艺术乃至戏剧艺术殿堂中一代代谐剧人、戏剧人的故事为蓝本,您饰演的的主人公是一个有着“为艺而生”精神的人,想请您结合您的从艺经历来进一步谈谈这种精神。

张旭东:

《永不落幕》是为谐剧创立80周年而创作的。谐剧由王永梭先生于1939年开创,演出时只有一名演员出场,通过与实际不存在的对象进行“对话”和“交流”,使观众了解角色的规定情境,并通过假设在场的其他人物,呈现一定的故事情节。因其运用以幽默、风趣见长的四川方言,寓庄于谐,故名“谐剧”。我常说:“谐剧就是揭开疤疤撒点盐巴的犀利幽默,是开心果也是带刺的玫瑰花。”

谐剧《永不落幕》剧照。由受访者提供

《永不落幕》这部剧时长1个小时40分钟,由我一人饰演,共有29,000多句台词。我当时在台上表演都会感觉到那些谐剧的前辈在我身上灵魂附体,这种感觉就是仿佛我是为谐剧这门艺术而生,我的使命就是为了谐剧的传承和发展,给更多的观众老百姓带去欢乐。面对未来,《永不落幕》也毫不避讳地展现了谐剧在影视等其他艺术形式的冲击下面临的困境。但是剧末,一组由历代谐剧表演艺术家照片构成的群像如同黑暗中的一束光芒照亮了整个舞台。这是面对现实的警示,也是毫不退缩地坚持传承的勇气与担当,这一群像构建了谐剧传承的精神脉络,永不落幕的不是剧中人物喜二仙手中的大幕,而是代代传承者对谐剧这门艺术始终保持的那颗赤子之心。我希望通过这部剧,一是让更多人知道谐剧,把四川的谐剧带到全国的舞台上甚至走向全世界。二是这一部作品也算是给我的祖师爷一个交代,向老一辈的谐剧艺术家致敬。今后我会继续将谐剧发扬光大,不负使命。

05

中国文艺网:您在2014年凭借《麻将人生》获得中国曲艺牡丹奖表演奖,您如何看待自己所获得的荣誉?

张旭东:

中国曲艺牡丹奖就好比是我们曲艺人的“奥斯卡”,获得这个奖项是我们曲艺人的目标和追求。潜心创作出一个好的作品,是我们文艺工作者安身立命的根本。你得拿出好的作品来说话,你台下怎么会说怎么会闹,那都不算真本事,真本事就是你的作品在国家级别的比赛上,展演的舞台上,获得行业内的专家们、同行们和观众们的认可。但我并不是为了获奖而去参加比赛,获奖是对自己在艺术追求上的一种认可。在我取得中国曲艺牡丹奖表演奖之后,我对自身的要求更高了,更看重这个舞台,更看重每一次表演,自己的表演和言行都要对得起这个荣誉。我们要珍惜我们的荣誉。我把每一次演出当成我人生的最后一场,以这种思想状态去演的。我演一场,我这辈子我就少一场,所以每一场演出我都很珍惜,力争以最好的状态去给观众们表演。

还有一点就是通过展演和比赛,可以激发艺术家们创作出更多优秀的作品。大家在参赛的这段时间能够心无旁骛地创作、打磨自己的作品,这一点我觉得很关键。每逢大赛展演的时候,总是会涌现出一大批的优秀作品。

06

中国文艺网:您一直积极致力于曲艺惠民的工作,您之前也在采访中谈到过曲艺工作者离老百姓最近、最亲、最便捷、最迅速。想请您谈一谈近年来您在这方面工作的经验与感受。

张旭东:

姜昆老师曾经讲到,你离人民有多近,人民跟你有多亲,这句话一直作为我这些年从艺的信条。在大大小小的文化惠民演出活动中,一次次地加深了我对这句话的理解。我也常对自己说,当党和人民需要我的时候,要喊着答应,站得出来,发挥作用。

我印象最深的一次演出是2013年1月的文化列车下乡表演,同心艺术团去到宜宾屏山新县城。那一年的冬天特别寒冷,但却抵挡不住乡亲们的热情。我们的演出是上午10点钟正式开始, 8点多钟这些观众就坐在寒风中等。看到大家如此的热情,我也是非常激动,心想一定要为大家奉献出一场精彩的演出。我的节目是单人谐剧《我的未来是不梦》,其中有一个环节是我要把外衣脱掉,只穿一个背心,我着装和当时的寒冷天气形成鲜明对比,演出效果非常好,观众们看得很开心。因为当时天气很冷,下来的时候我手都是冻红了的,当我刚走下舞台时,有一位白发苍苍的老大爷一下来就抱着我说今天终于看到活的了,叮当演得好,非常高兴。他老伴手里端了一杯热气腾腾的水递给我,老大娘一边拉着我的手一边说孩子快把这糖开水喝了,我一尝就是板蓝根,那一瞬间我的眼泪就止不住了。我当时感觉到她对我仿佛就是对自己孩子那种疼爱,发自内心的。其实我们只是做了我们演员职责本分的事情,就是给大家表演带去欢乐。但是老百姓给予我们的那种真诚的爱,像对家人,像对自己孩子的那种爱是你花多少金钱都买不来的,这是我觉得最有价值的。每次我再表演这个节目的时候,脑海里都会浮现当时的情景,那杯热气腾腾板蓝根的味道是我永远也不会忘记的。只有当你真正站在老百姓中间,把舞台搭到老百姓中间,你才能感受到那种爱。想要成为一名德艺双馨的艺术家他不能仅仅只有高超的艺术修为,他还要能够真正做到让老百姓喜爱。还是那句话“你离人民有多近,人民跟你有多亲”。

END

文字|刘禹森

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