艺术与视知觉 艺术与视知觉简介
时间：2023-05-03 00:36/span>
作者：tiger
分类：
新知
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阿恩海姆在《艺术与视知觉》中认为，人的视知觉对外界对象的反应过程，不是一个照相式的过程，也不是一个把对象的各种要素简单相加的过程，而是一个建构和组合的过程，不是一个被动的过程，而是一个主体积极参加的过程。
阿恩海姆认为，并不存在绝对的写实主义，也没有不偏不倚的或绝对忠实的自然主义，任何对现实的复现都不是自动的和机械的。
任何一部声称是再现对象的作品，都不同程度地包含着作家主体的意向性。
再现永远不是为了得到事物的复制品，而只是创造一种与此事物相当的另一种结构。
卢梭认为，艺术并不是对经验世界的描绘和复写，而是情感和感情的流溢。
问些的再现不仅是对物理事实、社会事实的再现，也包括对心理事实的再现，所谓的表现情感，其实是对心理事实的再现。
托尔斯泰：区分真正的艺术和虚伪的艺术的肯定无疑的标志，是艺术的感染性。
其实，虽然艺术离不开情感，但是情感本身并不是艺术。
文学使人感到“静”和“净”，是灵魂上的“静”和“净”。
事实上文学再现现实也一定是形式化了的，这种形式化使文学中所描写的事物不可能与现实中的事物一一对等。
想象同情感一样，并不是文学最本质的要素，想象仅仅是形式化的手段。
文学艺术在一定程度上是一种回忆，是作家对自己所感悟到的世界的回忆。
在文学中，实际上有两个世界：一方面，文学是有限的、再现的、经验的，另一方面，文学又是无限的、象征的、超验的。
文学总要借助有限而达于无限。
优秀的文学作品总是通过有限的描写把读者带入无限的世界，正所谓“言在耳目之内，情寄八荒之表”。