小说封面设计 小说封面设计图片
作者 | 槐荫书话
来源 | 孔夫子旧书网APP动态
(此处已添加小程序,请到客户端查看)鲁迅先生的短篇小说集《呐喊》,是1923年由周作人编、新潮社出版的。封面谈不上特别的设计,只是印上书名和作者,黑红二色,用方框波纹粗线稍作设计。到《彷徨》出版时,封面是陶元庆设计,封面画也是陶的作品。太阳高照,三个几何形的人坐在高背椅上,有一种不可言说的况味。自白话文大行,先生的这两本集子成为新文学的奠基之作。
岳麓书社曾出版一套《沈从文别集》,每一册的封面都是张充和题字,黄永玉绘画。这套书的开本是长32开,小巧玲珑。张充和那种带张黑女韵味的书法,黄永玉的凤凰速写,捧在双手就让人赏心悦目。书籍的封面设计能找到最合适的人,让读者能长久欣赏的,出版社当作一项艺术工程来做的,岳麓书社的这一套书就是代表。几十年来,沈从文的书出版很多,花样也很多。我有许多沈著单行本,加上这套别集,今生不会再买其他新出版的沈著了。
张爱玲的《传奇》是1944年出版的。封面设计的颜色是红黑二色,装饰性的图案好像是玉佩挂件。集子的开本是方形的。那个年代的印刷机械是平板印刷,采用方形开本,可能是从纸张的裁切考虑的。这本张著封面设计的色调,黯淡幽深,有如张小说的气氛。凌叔华的《小哥儿俩》是良友文学丛书的一种,墨绿色,软精装, 书名凹压,书脊是仿宋金字,天地有金边,小巧豪华。我这一本 有百年历史了,封面老旧;当年新书出版,按整体装帧设计的面目和印制材料看,一定更好。凌著作品集,我有多种,这本小书,是往年逛琉璃厂偶然相遇,价钱又不贵,我就当一件艺术品买回家了。
是的,一本书的封面设计,书的开本大小,如能成为一件艺术品,应该是不少美术编辑所追求的。出版家赵家璧先生主持编辑的这套书,我没有查找更详细的资料,只知道凌叔华的这一本是丛书的第二十种。
山东人民出版社出版的《冯沅君创作译文集》,是请上海文艺出版社陆震伟先生设计的封面。陆先生用现代手法,在封面绘五个有五四新文化运动元素的图案,让读者从书的脸看出作者是新女性。这本书的封面,是陆先生的创作。《冯文炳选集》《艾芜短篇小说选》都是人民文学出版社的出品。这个时期的封面设计风,还是坚持简约、雅致、清爽,有设计意 ,带书斋的静气。一本书的封面设计,潜移默化,是一个时代风气的表现,能影响一个时代风气的转移。
孙犁的《芸斋小说》,出版社是北京的,封面设计却请的是上海的袁银昌先生,因为孙犁在上海出版的《老荒集》是袁先生设计的,孙犁很喜欢;到姜德明先生为他编这本集子时,就请袁先生再弹一曲。这种设计风格,有一种沉淀后的静谧。厚重浓深的色块排比出大山一般的安稳,湛蓝的底色上是小说集的浮签。传统和现代的糅合,体现在这一本小书的封面。
20世纪的50、60年代,几位闻名全国的作家的小说集,像那个时代一样朴素。王愿坚的《党费》,封面设计:廖宗怡。这本将革命斗争史和小说艺术完美结合的集子,展示了作家创作短篇小说的深厚功力。封面画是江西山村的夜晚,天空有星星,一个窗户里有黄色的菜油灯光亮。这一幅封面画,是集子中一篇作品的情景。茹志鹃《高高的白杨树》,陆震伟设计,浓笔刷出深浅两种绿,像一个重音符,三只穿过白杨树的燕子又像轻拢慢捻的琴弦,使重彩显得轻巧。
封面下端的五个劳动者,那种轻快昂扬的步伐,代表一个时代的风貌。刘绍棠《山楂村的歌声》,墨绿色底,书名就是木版宋体字,简简单单,大巧若拙。陆文夫的《小巷深处》,集子的名字是他的成名作,设计者是用笔绘图,不是在电脑上操作。仔细看,设计者方昉是追求一种笔墨效果。萧红的《桥》,装帧设计:林墉。林先生是画家,这个封面的设计,是国画笔法,封面就是一幅独立的作品。
作家出版社出版的“文学新星丛书” ,是80年代为几位崭露头角的青年作家出版的小说集,封面设计全是王效宓先生。这种拼贴形式、壁画效果的封面画,每一本都是设计者的创作。这一套书,我最喜欢何立伟《小城无故事》的设计。一鈎新月,粉墙黑瓦,是中国南方小城的夜色。北京出版社出版的“北京文学创作丛书”,十几位北京地区作家的集子都有统一的标识,每本集子的区别在颜色上。设计者选其中一篇作品构思方案,是设计者对作家作品的诠释。出版社编辑出版这样一套丛书,既显示了北京地区作家的实力,也为出版社闯出了牌子。喜欢文学的朋友,谁不记得这一套书!
短篇小说集的封面设计风格,是时代风气的折射;在实践中,很大程度上也决定于出版社当家人的文化趣味。书籍的脸,能反映当家人的修养、气质和出版社的品位。
明天谈长篇小说的封面设计。