爱我还是他歌词 爱我还是他原调是什么

第32届上海旅游节

“白先勇先生曾走在上海的繁华街头，望着川流不息的人群和闪烁的霓虹灯，感叹‘尹雪艳永远不老，上海永远不老’。这就是我喜欢上海的理由。我也没有老，因为我们是上海的孩子，心中有海，海上有灯。”

——陈钢

你绝对无法相信他已经86岁了。他的衬衣是恰当的粉色，时髦、雅致，下颚线条利落，眼神波光潋滟，神情沉稳又不乏激情。你忍不住觉得时光倒流，恍惚中，眼前的这位长者，似乎与70多年前，那个与父亲作曲家陈歌辛、母亲金娇丽，还有弟弟妹妹一起拍摄全家福的俊雅少年重叠在了一起。光阴固然在他身上刻下了岁月的痕迹，却又似乎额外地赋予了他永不干涸的活力。

（母亲金娇丽，陈钢（后排左一）及弟弟妹妹）

（父亲作曲家陈歌辛、母亲金娇丽，陈钢（后排左一）及弟弟妹妹）

他就是陈钢：《梁祝》小提琴协奏曲创作者、《金色的炉台》系列红色小提琴曲创作者、《玫瑰玫瑰我爱你》作曲者陈歌辛之子、海派文化沙龙“克勒门”掌门人……他用对美和爱的感悟，将自己的人生与海派文化紧紧地凝结了在一起，用自己人生的故事诠释了“永远不老”的上海精神。“上海之所以不老，我想首先是因为海派文化‘海纳百川’。”作为一名享誉海内外的作曲家、上海音乐学院教授，陈钢在创作音乐的同时，几十年来始终致力于海派文化的挖掘、研究和传播。

“比如说我父亲最广为流传的一些歌曲：《玫瑰玫瑰我爱你》、《永远的微笑》、《蔷薇处处开》，其实在曲调上并不是‘洋’的，而是非常中国式的。但是他运用了当时风靡全世界，却在中国音乐里还十分罕见的古典爵士风格——切分节奏，创作了这首歌曲，很快就从上海流传到了全世界，1950年代即被填上了英文歌词，由爵士歌手Frank.Laien演唱后登上了流行歌曲排行榜的前几名。”

（陈钢老师夫妇和秦怡老师在克勒门）

自这以后的70年里，《玫瑰玫瑰我爱你》，横跨了整个太平洋，在世界各地播撒着“海纳百川、中西合璧”的文化密码。事实上，从陈钢自身艺术传承的角度来看，培育他的上海音乐学院，这座全中国最早的音乐高等学府，本身就是“音乐联合国”：创始人萧友梅博士是德国传统；音乐教育奠基人黄自教授求学于耶鲁大学；老院长丁善德曾随布朗热和“六人团”的奥涅格学作曲，他的作品就有法国印象派的风格；另一位老院长桑桐，则是现代派大师勋伯格的嫡传；而陈钢的曲式老师阿尔扎马诺夫则是柴可夫斯基曾徒孙——当然，最最重要的是，上海音乐学院从创始人萧友梅院长，到后来的贺绿汀院长，始终都很重视民族音乐的传承，是国内最早建设民族音乐理论和民族音乐作曲学科的学校，这难道不是“海纳百川、中西合璧”的最佳诠释吗？海纳百川的艺术滋养，中西合璧的家学渊源，使得陈钢在作曲、写作之外，越来越迫切地感受到传承海派文化责任和使命。

（克勒门创始“三杰” 陈钢老师、主播阎华女士、嵇东明先生）

“上海之所以不老，还因为海派文化的代代传承。20年前，我是听故事的人；20年后，我变成了讲故事的人。”陈钢说，“上海的故事要一代一代讲下去，没有故事，上海就没有了血肉。”正是因为这个原因，2012年，陈钢和曾经的“东亚圣女”、女主播阎华，时任贵都酒店总经理嵇东明共同在贵都大酒店创办了“克勒门”。“克勒”是过去上海绅士的代名祠，是class（阶层）、classic（经典）、club（会所）和color（色彩）的合成语；“门”就是上海之门和文化之门。“克勒门”所追寻的就是当年“老克勒”所崇尚的高雅、多元的审美情趣和时尚、精致的生活方式，也就是富于进取、富于创意的上海精神。

（梁波罗老师参加克勒门）

所以这也算得上是一个不小的“奇迹”，在上海这个顶级酒店林立的都市里，贵都作为一家四星级的酒店，却因为“克勒门”而成为海派文化的新地标。

“克勒门”从2012年第一期举办至今，已经9年了。在这9年里，无数的海派名流，都来到这里讲述着他们的故事，延续着海派的文脉、艺脉。秦怡、马革顺、白先勇……这些历史的见证者在这里分享着城市的故事，这些文化的承载者带领人们触摸着城市的精神，精致、温暖、品味、开拓、创意……这些特质在克勒门的一场场活动中体现出来，而这也恰恰是上海这座城市给人的深刻印象。“毫无疑问，上海之所以不老，更在于海派文化的创意无限。”陈钢认为，创意，这一时代精神，正是一个国家生命力旺盛的重要标志。而上海作为中国城市文化的诞生地，作为世界国际文化大都市，其本身就是创意最好的见证地。“所以全世界把上海称为‘魔都’，这个魔，是魔在哪里？就是魔在出创意、开先河、永远不老、总是新生。”陈钢说，“这里有中国笫一部电影、第一个出版业、第一个交响乐团、第一个音乐学院、第一个爵士乐队、第一个唱片厂、第一盏电灯、笫一部电话、第一部电梯和第一辆有轨电车……因为它是创意之都、创意之城和创意之首啊！”

（中国合唱音乐奠基人、指挥家马革顺在克勒门过百岁生日）

“所以，上海是永远不会老的——永远摩登，永远时尚，永远创意，永远面向世界，面向前方！”这位享誉中外的作曲家、散文家、“克勒门”的掌门人、海派文化最忠实的传播者践行者，今年86岁。他一生热情，一生诚恳，一生年轻。他爱玫瑰，爱音乐，爱上海，爱他所爱；他等待着更多新的讲故事的人，将上海不老的传奇，一代一代传下去，永不失联。

陈钢：1935年生于上海，中国当代著名作曲家、上海音乐学院教授、散文作家。1959年，年仅24岁的陈钢与何占豪合作创作小提琴协奏曲《梁祝》，成为中国历史上最享有世界声誉的音乐作品。其代表作还有小提琴协奏曲《王昭君》(1983)、《红楼梦》(2007)、中国第一首双簧管协奏曲《囊玛》(1985)、交响诗曲《情殇——霓裳骊歌杨贵妃》(2019)，以及系列红色小提琴作品《苗岭的早晨》《金色的炉台》《阳光照耀着塔什库尔干》等。2012年，陈钢于上海创办海派文化沙龙“克勒门”。2017年荣获中国文联和中国音乐家协会授予的终身成就音乐艺术家称号。

作者：王路

编辑：刘力源